CULTURA, SOCIEDAD E INNOVACIÓN En un mundo hiperconectado, hiperglobalizado, en el que las conciencias y las esperanzas se forjan en la red, en un mundo complejo, en constante cambio, que se enfrenta a grandes desafíos que atañen a toda la humanidad, creemos que las organizaciones culturales tienen un papel fundamental que desempeñar. . Pueden acompañar a las audiencias en estos cambios, preparar y estructurar mentes, ser el crisol de sociedades más ágiles ante los cambios que trae la tecnología digital, ser los catalizadores de sociedades más creativas y más involucradas en su propio futuro. Así, en 2022, MuseumWeek se centrará en el tema de “ cultura, sociedad e innovación ”. El tema global es sobre innovación y cultura y aprovecharemos esta oportunidad para explorar otros 6 temas en todo el ecosistema cultural, en línea y fuera de línea: 13 de junio: #innovaciónMW 14 de junio: #creatorsMW 15 de junio: #libertadMW 16 de junio: #sexualityMW 17 de junio: #medioambienteMW 18 de junio: #lifeLessonsMW 19 de junio: #baileMW

Květa Pacovská (Praga, 28 de julio de 1928) es una pintora, escultora e ilustradora checa. Estudió y se graduó en Artes Aplicadas. Fue profesora en Berlín, y como ella misma ha dicho, se inició en el arte de la ilustración intentando compartir una actividad con sus hijos, en el intento de compartir algo creativo. Aunque es distinguida como ilustradora, después de la década de los 90s Květa también ha desarrollado una carrera en la escultura y pintura con numerosas exposiciones en Alemania, Francia, Holanda, Bélgica y Japón, con muestras en el Centro Pompidou de París y en el Museo de Artes Aplicadas de Frankfurt, entre otros. Tanto en su obra pictórica como en sus ilustraciones infantiles se ven las influencias constructivismo y el juego y el color que remite a Paul Klee y a Vasily Kandinsky. El suyo es un constructivismo muy sensible, y en sus diseños se evidencia la influencia de la Escuela de la Bauhaus. Coordinación: Va de cuentos y María Maraña

16 de junio a las 19 horas. Entrada libre hasta completar aforo. Sol Picó nos propone una charla íntima, como si nos hablara desde el sofá de su casa, sobre sus 20 años de profesión: miedos, dudas, fracasos inconfesables, sueños no realizados...por dentro va la procesión... Nos revelará como y cuando llega la inspiración y qué ocurre si esta no llega. Nos refresca la memoria a través de sugerentes imágenes de sus inicios y nos explica lo que representa para ella una vida dedicada a la danza en cuerpo y alma: ser mujer, madre y artista, un cocktail explosivo difícil de evitar que explote en las manos. Sacrificio y diversión acompañada de un equipo excepcional durante 20 años, que la han llevado a viajar por más de 30 países y a experimentar cómo se recibe su danza mediterránea en Beijing, Kinshasa o Paris. Ella hablará y nos hará preguntas porque le interesa mucho lo que pensamos nosotros, los espectadores de este mundo...¿estás preparado? Sol Picó es una bailarina y coreógrafa española. Nacida en Alcoy, ha estudiado danza española, clásica y contemporánea y en sus producciones combina diferentes técnicas y lenguajes de forma rompedora. En 1993 crea la Compañía Sol Picó con la que se ha convertido en una de las coreógrafas y bailarinas más heterodoxas de la escena contemporánea española. Ha sido galardonada con numerosos premios. En su palmarés tiene más de 10 premios Max, el premio Nacional de Danza de Cataluña (2004), el premio Ciudad de Barcelona de Danza (2015), el Premio Nacional de Danza 2016 y la Cruz de Sant Jordi. Tenaz y arriesgada, Sol Picó desarrolla un movimiento 100x100 personal basado en la precisión, velocidad, vitalidad y potencia. Sus espectáculos –maduros, imaginativos y siempre controvertidos– remueven al público y no le deja indiferente. La calidad de sus propuestas y el humor y el diálogo con los espectadores son la esencia de la obra de esta desafiante y emprendedora coreógrafa. A lo largo de su carrera ha estrenado más de 30 espectáculos, donde se combina el teatro de sala con grandes producciones de calle que ha presentado en todo el mundo, visitando más de 40 países. Algunas de sus piezas más emblemáticas son Bésame el Cactus, Paella Mixta, Amor Diesel, El lago de las moscas, Sirena en la Plancha, One-hit wonders, Dancing with frogs, We Women o Malditas Plumas. La faceta creativa se nutre también de la pedagógica, impartiendo talleres en sitios como la Universidad Carlos III, la Academia Nacional de Danza de Roma o conservatorios superiores de Danza. [video width="640" height="352" mp4="https://maca-alicante.es/wp-content/uploads/2022/06/WhatsApp-Video-2022-06-17-at-12.27.19-PM.mp4"][/video]

“No more boring artists. Campamento Escénico 14_18” es un proyecto de creación a través de las artes escénicas… y mucho más. Es una invitación a la reinvención del concepto de museo que tienen los jóvenes. Queremos que el museo se convierta en el epicentro de sus pasiones, sus intereses y sus aspiraciones. Sabemos que eso pasa por despertar la emoción, la imaginación, el debate, el encuentro y el descubrimiento. Es necesario llegar hasta ellos, y poner en el centro los temas que verdaderamente les interesan. A fin de cuentas, el arte es un lenguaje, y queremos que nuestros jóvenes se expresen a través de él. Queremos una sociedad creadora. Queremos que sean arte. Objetivos Convertir el MACA en un espacio de referencia entre la población juvenil. Acercar a las personas jóvenes al arte contemporáneo para que, no sólo lo comprendan, sino también se conviertan en agentes creadores. Fomentar el interés por la producción y creación artística mediante las artes escénicas. Propiciar la sensibilización social y la conciencia crítica a través de la puesta en práctica de las diferentes disciplinas artísticas. Ofrecer alternativas de ocio cultural que puedan consolidarse más allá de la calendarización del proyecto a través de la creación de colectivos artísticos permanentes. Establecer puentes de diálogo intergeneracional a partir del uso de las nuevas tecnologías y redes de comunicación Dirigido a jóvenes de 14 a 18 años. Idea y coordinación: AmbulantesLab seleccionado en la convocatoria #cercles 2021 del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

¿Qué es? Aula d’Estiu es una escuela artística de verano basada en el juego como herramienta de aprendizaje, donde los niños y niñas podrán desarrollar su sensibilidad artística en un espacios privilegiado. Por tanto, el aula tiene por objetivo impulsar la creatividad de los más pequeños. -¿Cuándo? Del 4 al 29 de julio de 2022. - ¿A quién va dirigida? A niñas y niños de entre 6 y 12 años (cumplidos en el año). - ¿En qué horario? De lunes a viernes, en horario de 9:00 a 14:00 horas. - ¿Qué tipo de actividades se realizarán? Este año bajo el título Verano Munari-Estate Munari [jugar con el arte] exploraremos nuevas técnicas, materiales y ambientes que impliquen una experiencia educativa completa, que sirva de enriquecimiento personal, y siempre realizada de forma dinámica divertida a partir de muy diversas propuestas y actividades. JUGAR CON EL TIEMPO. SEMANA DEL 4 AL 8 DE JULIO. PLAZAS CUBIERTAS El arte juega con nuestros movimientos físicos, con nuestra mirada, y por lo tanto con nuestro tiempo. El tiempo es la duración que hace posible que la obra exista en el espacio. Puede ser representado como el del paso de la vida o la representación del tiempo atmosférico. También el tiempo de relación entre el espectador y la obra de Arte. JUGAR CON EL ESPACIO. SEMANA DEL 11 AL 15 DE JULIO. PLAZAS CUBIERTAS El Espacio es el lugar donde existe la obra artística. Podrá ser real o virtual. Espacio escenográfico, pictórico, dramático, de representación, positivo, negativo, etc. Puede tener dos o tres dimensiones o incluso cuatro. Además, es subjetivo, se expresa en un lenguaje universal y comprensible para cualquier ser humano, ya que apela a nuestros sentidos, emociones y facultad de pensar. JUGAR CON LA FORMA. SEMANA DEL 18 AL 22 DE JULIO. PLAZAS CUBIERTAS La forma es un medio de expresión artística. El arte se expresa a través de la materia, el color, la línea, el movimiento, la luz para expresar sus inquietudes, emociones, ideas y conceptos para describir la naturaleza física de la obra. Connota algo que es tridimensional y encierra volumen. La forma puede ser geométrica u orgánica. También puede significar. JUGAR CON EL MUNDO. SEMANA DEL 25 AL 29 DE JULIO. PLAZAS CUBIERTAS El arte cambia la forma de ver el Mundo. Descubrir un mundo distinto sorprende. Cuánto más descubres, más cuestionas. La representación visible del mundo, ya sea real o imaginario, es lo que busca expresar la creación artística. Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros y así expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones. [gallery link="file" columns="4" ids="32911,32914,32917,32920,32923,32926,32929,32932"]

Yves Klein siempre pensaba en cómo sorprender a su audiencia, un día dió en el clavo, pintaría todo de un azul especial, único. El resto es historia. Aquí, como en sus anteriores libros Fausto Gilberti nos cuenta su peripecia vital y artística con humor e inteligencia. El 9 de marzo del año 1960, Yves Klein realiza su performance, Antropometrías de la época azul en la Galérie Internacionale d’Art Contemporain de París. La obra consistió en la realización de dos pinturas antropomorfas de gran formato conducidas por Klein. Su producción consistía en la aplicación de pintura hecha con el pigmento IKB, un azul marino oscuro manufacturado y patentado por el artista, sobre el torso y muslos de cuerpos de mujeres desnudas, que una vez cubiertas en pintura, presionaban sus cuerpos contra grandes hojas de papel blanco. El resultado era una impresión monocromática y abstracta de esos cuerpos femeninos en escala real.

26 de mayo a las 17.30 horas. KVETA PACOVSKA. MUSEOS DE BOLSILLO Květa Pacovská (Praga, 28 de julio de 1928) es una pintora, escultora e ilustradora checa. Estudió y se graduó en Artes Aplicadas. Fue profesora en Berlín, y como ella misma ha dicho, se inició en el arte de la ilustración intentando compartir una actividad con sus hijos, en el intento de compartir algo creativo. Aunque es distinguida como ilustradora, después de la década de los 90s Květa también ha desarrollado una carrera en la escultura y pintura con numerosas exposiciones en Alemania, Francia, Holanda, Bélgica y Japón, con muestras en el Centro Pompidou de París y en el Museo de Artes Aplicadas de Frankfurt, entre otros. Tanto en su obra pictórica como en sus ilustraciones infantiles se ven las influencias constructivismo y el juego y el color que remite a Paul Klee y a Vasily Kandinsky. El suyo es un constructivismo muy sensible, y en sus diseños se evidencia la influencia de la Escuela de la Bauhaus. Coordinación: Va de cuentos y María Maraña [gallery link="file" ids="32601,32604,32607"]

"Arquitecturas activadas. El espacio de relación”. Sara de Giles (MGM, Morales de Giles arquitectos). MGM Morales de Giles Arquitectos es un estudio de arquitectura reconocida internacionalmente liderada por José Morales y Sara de Giles. José Morales y Juan González Mariscal fundaron el estudio de arquitectura en 1987. En 1998, Sara de Giles Dubois se incorporó como nueva socia. Desde 2004, el estudio se ha consolidado bajo el nombre de MGM Morales de Giles Arquitectos SLP. José Morales y Sara de Giles han sido profesores invitados en varias universidades como la Universidad Internacional de Catalunya, Barcelona (España), École Supérieure Nationale d'Architecture Paris Val de Seine (Francia), Universidad de Navarra ETSA de Pamplona (España), University of Applied Sciences Hochschule en Bochum (Alemania) y Washington University en Saint Louis (EE.UU.). La experiencia docente de José Morales y Sara de Giles se manifiesta en su profundo interés por la investigación tipológica y formal, así como en su constante exploración de nuevos escenarios arquitectónicos, urbanos y paisajísticos. El trabajo de MGM Arquitectos refleja un cuidadoso estudio sobre todo su proceso de desarrollo, tanto en los proyectos técnicos como en la ejecución de las obras; reconocido por diversas instituciones públicas y privadas que destacaron la calidad de estas obras a través de numerosos premios nacionales e internacionales. Algunos de los premios más importantes por sus obras realizadas incluyen: el prestigioso Premio de Arquitectura Española en 2013, el Premio Internacional de Arquitectura Española en 2017, el Premio del Consejo Superior de Arquitectos de España en 2003, 2016 y 2019. Además, fueron finalistas del Premio Mies Van der Rohe en 2001 y 2009. Otros reconocimientos incluyen el Primer premio de la Orden de Arquitectos de Cádiz en 2008, el Primer premio NAN en 2012 y 2017, el Primer premio de los AIT International Awards en la categoría de «Vivienda» y el Primer premio de los AIT International Awards en la categoría de «Salud» en 2014. También fueron galardonados en la Bienal de Arquitectura Española en 2016 y 2019, la X Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo en 2006 y el Premio Internacional de Arquitectura Bigmat en 2017 y 2019. Otros reconocimientos incluyen el Primer premio COAS en 2006, 2010 y 2019, así como el Premio FAD Internacional en 2024 .

Alicante retoma la celebración del Día Internacional de los Museos. Los museos y centros culturales de la ciudad de Alicante, retoman la celebración conjunta de una de las fechas más importantes en el calendario cultural; el Día de los Museos. La vuelta a la normalidad, es un hecho y por ello, los museos municipales (MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, El Centro Cultural Las Cigarreras, la Sala de exposiciones de la Lonja, el MUSA y el Museo de Tabarca), los centros culturales provinciales (MARQ, Museo Arqueológico, MUBAG, Museo de Bellas Artes y el Instituto Juan Gil Albert), el Museo The Ocean Race, el MUA, Museo de la Universidad y el Museo de Aguas de Alicante, se han vuelto a unir para que desde el 13 al 22 de mayo, alicantinos y visitantes, disfruten de una amplia programación para todos los públicos. Desde 1977 el Consejo Internacional de Museos (ICOM) organiza esta jornada festiva con el objetivo de sensibilizar al público sobre el hecho de que "los museos son un medio importante para los intercambios culturales". Como cada año, el ICOM elige un tema en torno al que girará el evento y en 2022 el tema elegido para estas jornadas es “El poder de los museos”. Los museos tienen el poder de transformar el mundo que nos rodea. Como lugares incomparables de descubrimiento, nos enseñan nuestro pasado y abren nuestras mentes a nuevas ideas, dos pasos esenciales para construir un futuro mejor. Los visitantes que visiten cualquiera de los museos y centros participantes, podrán llevarse un imán con una imagen elegida por cada una de ellos, realizado para la ocasión.   PROGRAMACIÓN  VIERNES 13 de MAYO TARDE MACAextraescolar Taller infantil dirigido por Asociación Explicarte De 17:30 h a 19:00 h. SÁBADO 14 de MAYO MAÑANA Músicas gráficas Taller familiar dirigido por el compositor y músico Carlos Izquierdo De 11:00 h a 12:30 h. Plazas cubiertas Grandes artistas, a secas Visita-taller con vermú en torno a las artistas de las colecciones dirigido por Magenta 12.00 h. Plazas cubiertas TARDE Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 18:00 h. MACA en vivo. Cesc Gelabert Danza en el MACA dirigido por Abril en Danza 19:00 h. Entrada libre DOMINGO 15 de MAYO Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 12:00 h. Proyección de la película VIK MUNIZ Del 15 al 22 de mayo 2022. Entrada libre MARTES 17 de MAYO Tirando del Hilo Actividad para artistas del Centro Ocupacional Terramar de APSA de Alicante, diseñada por David Gil y Ester García de DaGuten. Escuela Gráfica 10:00 h VIERNES 20 de MAYO MACA extraescolar Taller infantil dirigido por Asociación Explicarte De 17:30 h. a 19:00 h. Nuevas Narrativas. Inma Prieto habla con Daniel García AndújarE. ncuentro con artistas coordinado por Isabel Tejeda. 19:00 h. Entrada libre Creatividad y Música Performance y música a cargo de los alumnos de 5º y 6º de Enseñanzas Profesionales del Conservatorio Rafael Rodríguez Albert de Muchamiel 17:30 h. Entrada libre SÁBADO 21 de MAYO MAÑANA Laboratorios de letras e imágenes Taller infantil dirigido por María Maraña y Va de Cuentos 11 h. y 12:30 h. (duración 1h.) Inscripción AQUÍ TARDE Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 18:00 h. Entrada libre DOMINGO 21 de MAYO Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 12:00 h. Entrada libre   PRESENTACIÓN NUEVA WEB En este año, los museos de la ciudad actualizan e impulsan un recurso de difusión conjunta: Una web que muestra la identidad propia de cada uno de ellos y concentra la actividad que desarrollan todas las instituciones en un espacio único, facilitando a todos los agentes relacionados con la difusión de corte cultural y el turismo en Alicante una única herramienta para mostrar contenidos relacionados con el arte, la cultura y el patrimonio. Basada en tecnología rss, la web recoge información de las páginas particulares de cada museo y permite, además, la administración de los espacios propios por parte de los técnicos de cada institución, haciendo muy operativo el mantenimiento. La programación de todos los museos y centros, está disponible en las redes sociales de Museos de Alicante y en la web: http://museosdealicante.com/ a partir del 18 de Mayo.  

Alicante retoma la celebración del Día Internacional de los Museos. Los museos y centros culturales de la ciudad de Alicante, retoman la celebración conjunta de una de las fechas más importantes en el calendario cultural; el Día de los Museos. La vuelta a la normalidad, es un hecho y por ello, los museos municipales (MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, El Centro Cultural Las Cigarreras, la Sala de exposiciones de la Lonja, el MUSA y el Museo de Tabarca), los centros culturales provinciales (MARQ, Museo Arqueológico, MUBAG, Museo de Bellas Artes y el Instituto Juan Gil Albert), el Museo The Ocean Race, el MUA, Museo de la Universidad y el Museo de Aguas de Alicante, se han vuelto a unir para que desde el 13 al 22 de mayo, alicantinos y visitantes, disfruten de una amplia programación para todos los públicos. Desde 1977 el Consejo Internacional de Museos (ICOM) organiza esta jornada festiva con el objetivo de sensibilizar al público sobre el hecho de que "los museos son un medio importante para los intercambios culturales". Como cada año, el ICOM elige un tema en torno al que girará el evento y en 2022 el tema elegido para estas jornadas es “El poder de los museos”. Los museos tienen el poder de transformar el mundo que nos rodea. Como lugares incomparables de descubrimiento, nos enseñan nuestro pasado y abren nuestras mentes a nuevas ideas, dos pasos esenciales para construir un futuro mejor. Los visitantes que visiten cualquiera de los museos y centros participantes, podrán llevarse un imán con una imagen elegida por cada una de ellos, realizado para la ocasión.   PROGRAMACIÓN  VIERNES 13 de MAYO TARDE MACAextraescolar Taller infantil dirigido por Asociación Explicarte De 17:30 h a 19:00 h. SÁBADO 14 de MAYO MAÑANA Músicas gráficas Taller familiar dirigido por el compositor y músico Carlos Izquierdo De 11:00 h a 12:30 h. Plazas cubiertas Grandes artistas, a secas Visita-taller con vermú en torno a las artistas de las colecciones dirigido por Magenta 12.00 h. Plazas cubiertas TARDE Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 18:00 h. MACA en vivo. Cesc Gelabert Danza en el MACA dirigido por Abril en Danza 19:00 h. Entrada libre DOMINGO 15 de MAYO Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 12:00 h. Proyección de la película VIK MUNIZ Del 15 al 22 de mayo 2022. Entrada libre MARTES 17 de MAYO Tirando del Hilo Actividad para artistas del Centro Ocupacional Terramar de APSA de Alicante, diseñada por David Gil y Ester García de DaGuten. Escuela Gráfica 10:00 h VIERNES 20 de MAYO MACA extraescolar Taller infantil dirigido por Asociación Explicarte De 17:30 h. a 19:00 h. Nuevas Narrativas. Inma Prieto habla con Daniel García AndújarE. ncuentro con artistas coordinado por Isabel Tejeda. 19:00 h. Entrada libre Creatividad y Música Performance y música a cargo de los alumnos de 5º y 6º de Enseñanzas Profesionales del Conservatorio Rafael Rodríguez Albert de Muchamiel 17:30 h. Entrada libre SÁBADO 21 de MAYO MAÑANA Laboratorios de letras e imágenes Taller infantil dirigido por María Maraña y Va de Cuentos 11 h. y 12:30 h. (duración 1h.) Inscripción AQUÍ TARDE Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 18:00 h. Entrada libre DOMINGO 21 de MAYO Obertura. Más allá de los mapas Visita comentada a la exposición temporal a cargo de Explicarte 12:00 h. Entrada libre   PRESENTACIÓN NUEVA WEB En este año, los museos de la ciudad actualizan e impulsan un recurso de difusión conjunta: Una web que muestra la identidad propia de cada uno de ellos y concentra la actividad que desarrollan todas las instituciones en un espacio único, facilitando a todos los agentes relacionados con la difusión de corte cultural y el turismo en Alicante una única herramienta para mostrar contenidos relacionados con el arte, la cultura y el patrimonio. Basada en tecnología rss, la web recoge información de las páginas particulares de cada museo y permite, además, la administración de los espacios propios por parte de los técnicos de cada institución, haciendo muy operativo el mantenimiento. La programación de todos los museos y centros, está disponible en las redes sociales de Museos de Alicante y en la web: http://museosdealicante.com/ a partir del 18 de Mayo.