El Corodelantal presenta "Ritual de cantos pasados y presentes". Trae tus velas y tus buenos deseos para tus ancestros y ancestras. El Corodelantal es un grupo de experimentación vocal que nació en Nueva York en 2011 y continuó en Madrid desde final de 2012. Inventado y dirigido por Sonia Megías, composer a modo de laboratorio para desarrollar las partituras raras, el coro opera a través de performances colectivas que borran la frontera entre las artes. De septiembre a diciembre de 2023. 8 ensayos en el MACA y 5 en el Museo de Santa Pola. Las reuniones son de 2 horas desde las 17.30 de la tarde y se distribuirán entre el MACA y el Museo del mar de Santa Pola. Envía un e-mail a contacto@soniamegias.es antes del 25 de septiembre con tus datos personales y tu carta de motivación.

Actividad divulgativa de escucha y de puesta en valor de la programación del museo en relación al arte sonoro. Se conocerá la vinculación de Sempere con compositores de su época, se conocerán obras y propuestas del MACA relacionadas con el sonido y se visitará el patrimonio del entorno cercano al museo y que define su paisaje sonoro. Actividad coordinada por Carlos Izquierdo, compositor y artista sonoro que desarrolla propuestas e investigaciones que resalta la importancia de la escucha en el arte. Nos basamos en prácticas de Pauline Oliveros (compositora, autora del libro “Escucha profunda”), Max Neuhaus (músico y precursor de los Paseos Sonoros en Estados Unidos), Murray Schafer (investigador y autor del concepto de “Paisaje sonoro”), Janet Cardiff (compositora y artista sonora), Hildegard Westerkamp (investigadora y artista), etcétera.

Los museos y centros culturales vuelven un año más a unirse para la celebración de la Noche en Blanco. El Ayuntamiento, la Diputación, The Ocean Race Museo, la Universidad y Aguas de Alicante proponen un amplio programa de actividades que incluye visitas guiadas, talleres familiares, música, proyecciones cinematográficas o conferencias, para todos los gustos y edades, el 21 de julio. El MACA, Las Cigarreras, la Sala de exposiciones de la Lonja del Pescado (por parte del Ayuntamiento), el MUBAG, el MARQ i el Instituto de Cultura alicantino Juan Gil Albert (por parte de la Diputación), el Museo de la Universidad, el Museo de Aguas y The Ocean Race Museo, tras la buena acogida de las ediciones anteriores, esperan una gran cifra de asistentes durante la noche del viernes 21. La dirección es www.museosdealicante.com y en ella se puede encontrar toda la información en torno a las programaciones de todos los museos y centros participantes.

La fanzine 'LaVidaenMúsica' de pensamiento musical es una publicación mensual, online, dirigida por Sonia Megías y que contiene entrevistas, artículos de opinión, exploración de otras artes, arreglos musicales, trucos de improvisación musical y clases de música. Este mes de marzo, la persona entrevistada es Rosa María Castells, conservadora del MACA. La presentación del día 29 de marzo, celebrando el equinoccio de primavera, contará con la participación del CoroDelantal MACA y de personas del equipo de redacción de la revista: Eva Guillamón, Orquídea Sánchez Azorín y la propia Sonia Megías, que nos pondrá a todas a cantar.

CANTO DE ORFEO-1970 . SINFONÍA POÉTICA PARA TRES VOCES Y CORO. Trío poesía de acción formado por Bartolomé Ferrando, Laura Tejeda y Alain Goudard con el Corodelantal del MACA dirigido por Sonia Megías. Colabora: Consorci de Museus de la Generalitat Valenciana Los Cantos de Orfeo es la reunión de un conjunto de poemas visuales de carácter musical, realizados por Elena Asins en 1970 en hojas sueltas de papel con máquina de escribir, conformando unos hermosos dibujos con letras, agrupación de sonidos ilegibles y palabras que construyen frases con cierto sentido semántico y cualidades literarias, que hacen alusión a uno de los episodios más antiguos y oscuros de la mitología griega: la historia de Orfeo y Eurídice, atravesada por el amor y la muerte. Es una de las piezas más importantes de la historia de la poesía experimental española y que se muestran por primera vez.

CoroDelantal MACA presenta La geometría de las cuerdas con la bailarina Alicia Narejos Alicia Narejos es una bailarina murciana titulada en Coreografía por el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila. Ha trabajado con la Compañía Antonio Ruz, Compañía Stocos y Otra Danza, entre otros coreógrafos independientes. Ha ganado el Primer Premio de “Tiempo de Danza II” y como coreógrafa ha sido premiada en el Creajoven XIX. Sus obras son principalmente colaboraciones con músicos, destacando integrantes de la Orquesta y Coro Nacional de España, Neopercusión, Espai Barroc e Il Parnasso musicale. En la actualidad cursa la Beca de creación en la prestigiosa "Residencia de Estudiantes" de Madrid, siendo la segunda otorgada a la danza en toda la historia de la residencia. El taller consistirá en un encuentro entre movimiento, sonido y materia. Un trabajo de plasticidad, que llevará a escala de cuerpos humanos las rejas, cunas y demás geometrías de las figuras de cuerdas de Eva Lootz. ¿De qué manera influirán los patrones de juego, su naturaleza, y la propia cuerda, a la voz y al cuerpo? Es el punto de partida de un trabajo de investigación entre Alicia Narejos, Eva Lootz y Sonia Megías que nace en el MACA y se irá desarrollando en lugares como el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Actos en conmemoración por las víctimas del Holocausto (por la liberación de los presos de Auschwitz el 27 de enero de 1945) con la colaboración del Corodelantal MACA con el Aula Sonia Megías del Colegio Aire libre. Actos coordinados por Julia Collado y Aquiles Rubio. Interpretación de los arreglos de Soldats del plantà y Bígala, en valenciano.

Desde que el ser humano tuvo conciencia astronómica celebra los solsticios y equinoccios con fiestas llenas de rituales de todo tipo. La Iglesia se apropiaría de estas fechas llamándoles Navidad, San Juan, San José o La Merced, pero no hemos de olvidar su origen pagano. En este concierto de solsticio de invierno, el CoroDelantal MACA nos adentra en mundos artísticos y rituales de los que saldremos transformadas y con la escucha a flor de piel. ¿Os atrevéis a venir como público? Concierto a cargo del CoroDelantal MACA y la soprano Laura Giménez como solista, dirigido por Sonia Megías.

El proyecto Udnámekam. Una historia mágica de la música surge como consecuencia de la importancia dada a la necesaria labor pedagógica a realizar con el público que muestra reticencias hacia el arte contemporáneo. El espectáculo consiste en un viaje musical a través de una historia mágica de la humanidad y de las músicas del mundo, partiendo desde la idea de que ni el tiempo ni el espacio existen, sino que son una ficción de la mente humana para ser capaz de entender y mesurar su realidad. En este viaje comprobaremos cómo la música se va desarrollando desde su nacimiento, donde se comienza a hacer música sin que existan instrumentos musicales, pasando por sus diferentes evoluciones hasta llegar a una música actual que no hace más que reconectarnos con el comienzo de todo. Nuestro público conocerá, siempre de forma lúdica, estimulante e interactuando con los artistas, las características de la música de diferentes épocas y lugares. Este viaje tendrá varias paradas donde podrán experimentar la sensación de acompañar con diferentes rítmicas a los artistas, mover su cuerpo según los sonidos propuestos, descubrir cómo y quién emite sonoridades especiales, imaginar en un dibujo las propuestas sonoras o convertirse en director y conducir a los artistas en la interpretación de una pieza musical. Por Lumina Ensemble, Sonia Megías y Eva Guillamón con imágenes de Mitar Terzic. Dentro de la Convocatoria pública de subvenciones 2022 para el desarrollo de proyectos culturales y artísticos del Ayuntamiento de Alicante.

Esta es una actividad pedagógica y divulgativa, coordinada por Carlos Izquierdo que consiste en realizar rutas guiadas por el MACA y su entorno cercano en las que el sonido es el protagonista y las personas asistentes disfrutan de una experiencia formativa y vivencial. A través de estos paseos sonoros se conocerá la vinculación que existe entre la colección y las actividades del museo con la música y el arte sonoro, así como la relación que Eusebio Sempere tuvo con los compositores Cristóbal Halffter, Tomás Marco y Luis de Pablo. EDADES: Todo tipo de públicos . Menores acompañados de una persona adulta.  Nota: Algunos de los tramos de la visita implican un poco de ejercicio físico, como subida de escaleras. No apto para personas con vértigo.